Résumé

Entre réalité et féérie, Marion Carriau fait apparaître monstres et figures divines dans ce conte chorégraphique inspiré d’une danse traditionnelle indienne. Je suis tous les dieux nous emmène dans un univers fantasmagorique à la frontière du sacré.

La chorégraphe et danseuse est tour à tour idole, divinité, monstre, animal… Dans ces métamorphoses, les masques et costumes renforcent l’émergence du fabuleux. Au rythme de ses frappes de pieds, on découvre l’histoire de Ganesh et d’une pléiade d’autres divinités hindous dans un décor symbolique que la lumière fait osciller entre réalité brute et rêve fantastique. Seule sur scène, Marion Carriau mêle récit, musique et gestes pour créer un lien entre le contemporain et le traditionnel, en jouant avec les signes du bharata natyam, cette danse indienne traditionnelle et religieuse très codifiée à laquelle elle-même se forme depuis plus de dix ans.

L’artiste s’intéresse aux mythes qui construisent notre rapport au monde, comme ici la cosmogonie hindoue à travers le bharata natyam. Elle s’approprie cette danse millénaire sans pour autant la travestir, en choisissant de l’aborder comme un objet d’étude. Fidèle à sa démarche artistique, la chorégraphe mêle danse, pratique vocale et arts plastiques, à l’image de cette sculpture de pics miroitants, pièce majeure du décor. La place du son, traité en direct, est, elle aussi, centrale, entre récit, chant et frappes de pieds. Sans se départir de son questionnement par rapport au divin, Marion Carriau nous fait effleurer le sacré.

Générique

Conception et interprétation Marion Carriau
Assistant à la dramaturgie Alexandre Da Silva
Regard extérieur Eve Beauvallet
Création costumes Alexia Crisp Jones
Scénographie et création lumière Magda Kachouche
Traitement du son Nicolas Martz
Régisseur général François Blet
Administration de production Full Rhizome
Photographe Léa Mercier
Vidéaste Margaux Vendrassi

Création 2018
Production Association Mirage / Coproduction Centre chorégraphique national d’Orléans, centre chorégraphique national de Tours, Emmetrop – Bourges, le théâtre du Tivoli – Montargis / Soutien L’Echangeur CDN-Picardie « Studio Libre », Le gymnase CDCN-Roubaix, Le Vivat à Armentières / Avec le soutien de la DRAC Centre Val de Loire dans le cadre de l’aide au projet, la région Centre Val de Loire dans le cadre du soutien à la création et de Parcours Production Solidaire, l’agglomération Montargis et rives de Loing, l’ONDA

Re-création 2021
Production Association Mirage / Coproduction Dansedense, convention tripartite avec le Conseil départemental de Seine-Saint-Denis et le théâtre municipal Berthelot à Montreuil, Rencontres chorégraphiques de Seine-Saint-Denis / Soutien Région Centre Val de Loire, Fond Auteurs / L’Association Mirage est soutenue par Dansedense, structure d’aide à l’émergence chorégraphique (2019-2022) / Marion Carriau est artiste associée à La Maison Danse, CDCN d’Uzès (2023-2025)